Studio26 viert 30 jaar cultureel ondernemerschap en zet volgende stap als BV

Studio26 Locatie - pand uitsneden

Van cultureel initiatiefnemer naar creatieve onderneming

Ruim dertig jaar geleden begon Studio26 als cultureel initiatief vanuit een passie voor dans, theater, muziek en talentontwikkeling. Inmiddels zijn we uitgegroeid tot een creatieve onderneming waarin creativiteit centraal staat. Al meer dan 30 jaar geloven we in de kracht van creativiteit om mensen te verbinden, in beweging te brengen en maatschappelijke impact te maken.

Daarom markeren we in 2026 een nieuwe mijlpaal: Studio26 is voortaan een besloten vennootschap (BV).

Dertig jaar bouwen aan impact

In de afgelopen dertig jaar hebben we ons voortdurend ontwikkeld. Van een culturele organisatie met een sterke basis in amateurkunst groeiden we uit tot een creatieve onderneming met vier krachtige labels: Evenementen, Onderwijs, Amateurkunst en Locatie.

Jaarlijks ontwikkelen, organiseren en produceren we meer dan honderd evenementen, begeleiden we talenten in het onderwijs, bieden we een breed cursusaanbod voor amateurs van alle leeftijden en ontvangen we talloze makers, organisaties en bedrijven op onze locatie in Velp nabij Arnhem.

Daarbij verbindt één overtuiging al onze activiteiten en dat is onze overtuiging dat creativiteit mensen verder brengt. Het is de motor achter alles wat we doen.

Cultureel ondernemerschap vormt al ruim dertig jaar de rode draad binnen Studio26.

Hoewel onze maatschappelijke en culturele missie altijd voorop heeft gestaan, is ondernemerschap vanaf het begin een belangrijk onderdeel van Studio26 geweest. Daarbij hebben we steeds gezocht naar nieuwe kansen, samenwerkingen en manieren om onze impact te vergroten.

Door te blijven vernieuwen en in te spelen op ontwikkelingen in de samenleving hebben we een organisatie gebouwd die artistieke visie combineert met ondernemerschap. Die combinatie heeft ons gebracht waar we vandaag staan.

Een logische stap naar de toekomst

De overgang naar een besloten vennootschap (BV) voelt daarom niet als een koerswijziging, maar als een logische volgende stap. Deze organisatievorm die past bij de omvang, professionaliteit en ambities van Studio26 anno nu.

Bovendien biedt de nieuwe rechtsvorm de ruimte om verder te groeien, nieuwe samenwerkingen aan te gaan en onze activiteiten toekomstbestendig te organiseren. Tegelijkertijd blijft de basis onveranderd: onze passie voor creativiteit en onze wens om mensen te inspireren, ontwikkelen en verbinden.

De missie blijft hetzelfde

Of het nu gaat om een evenement, onderwijsproject, dansles of voorstelling: wij blijven geloven in de transformatieve kracht van creativiteit.

Die overtuiging heeft ons de afgelopen dertig jaar gevormd en zal ook de komende jaren richting geven aan alles wat we doen.

De dag van de zorg 2025 van het Leger des Heils brengt leiders samen in Amersfoort

Tijdens de Kaderdag 2025 van het Leger des Heils kwamen ruim 450 leidinggevenden uit de zorg samen in de Rijtuigenloods in Amersfoort. Studio26 Evenementen verzorgde de conceptontwikkeling, programmering en volledige evenementenproductie van deze inspiratiedag.

Vanaf de eerste ideeën werkte Studio26 aan een programma waarin inhoud, ontmoeting en beleving elkaar versterken. Daarbij stond één vraag centraal: hoe creëer je een omgeving waarin deelnemers afstand nemen van de dagelijkse praktijk en ruimte ervaren voor inspiratie en reflectie?

Een programma dat meebeweegt met de locatie

De Rijtuigenloods vormde het uitgangspunt voor de opzet van het programma. De schaal en indeling van de locatie maakten het mogelijk om de dag op te bouwen als een reis, waarin deelnemers zich zowel fysiek als inhoudelijk verplaatsten.

Daarnaast ontwikkelde Studio26 Evenementen verschillende interventies die aansloten op de locatie. Dit waren geen standaard onderbrekingen. Juist deze momenten zorgden voor ontmoeting en ontspanning. Deelnemers konden zich bewegen tussen onder andere een singer-songwriter, een karikaturist, een stiltecoupé en een escape room. Ook buiten ontstond ruimte voor informele activiteiten, zoals frisbee en boogschieten.

Vervolgens zorgde de 9×13 neo-fanfare voor een collectief moment van energie. Daarbij werden deelnemers op een natuurlijke en actieve manier werden meegenomen naar het volgende onderdeel van het programma.

 

Een podium voor verhalen die gezien mogen worden

Op zaterdag 27 september 2025 vond in AFAS Live het Kunst & Theatergala van het Leger des Heils plaats. Tijdens deze bijzondere avond kwamen bijna duizend bezoekers samen voor een programma vol muziek, dans, theater en persoonlijke verhalen.

Studio26 Evenementen verzorgde, in samenwerking Wentink Forno & Partners, de artistieke invulling, regie en productie van het gala.

Van landelijke audities naar één gezamenlijke voorstelling

De voorbereiding begon al in het voorjaar. Samen met het Leger des Heils reisden we door heel Nederland voor de regionale Kunst- & Theaterfestivals. Op verschillende locaties kregen deelnemers uit de regio de kans om hun talent te laten zien. Dat deden zij met muziek, dans, theater en beeldende kunst. Voor veel deelnemers is dat meer dan een optreden alleen. Het is een moment om zelfvertrouwen op te bouwen, gezien te worden en soms een belangrijke stap te zetten in hun persoonlijke herstel.

Tijdens deze festivals maakten Hanneke van der Weele en andere medewerkers van Studio26 deel uit van de complimentencommissie. Daar moedigden zij deelnemers aan, gaven positieve feedback en hielpen hen het beste uit zichzelf te halen. Vervolgens werd uit iedere regio één deelnemer geselecteerd. Die deelnemer mocht optreden tijdens het landelijke Kunst & Theatergala in AFAS Live.

Hanneke vertelt: “Het begint bij het zien van talent, maar vraagt vervolgens om een zorgvuldig traject van begeleiding, ontwikkeling en opbouw richting het podium. Juist in die samenhang ontstaat de ruimte waarin mensen kunnen groeien en het vertrouwen ontwikkelen om zichzelf te laten zien.”

Wat als je alles in één week mag proberen?

Van maandag 31 augustus tot en met zaterdag 5 september organiseren wij een Open huisweek! Tijdens deze hele week mag je alle cursussen proberen van ons cursusaanbod op het gebied van dans, musical, theater en sport. Tijdens de lessen ontdek je niet alleen wat bij je past, maar maak je ook kennis met onze enthousiaste docenten. Afro, kleuterdans, jazz, muziektheater, pilates; welke les ga jij volgen?

Nieuwe locatie

Goed nieuws: naast onze locatie in Velp hebben we sinds dit seizoen een nieuwe locatie bij Sportcentrum Valkenhuizen! Heb je een proefles gepland? Kijk dan vooraf goed op welke locatie jouw les wordt gegeven, zodat je direct op de juiste plek bent.

Voor wie is de Open huisweek?

De Open huisweek is er voor iedereen die nieuwsgierig is naar podiumkunsten. Of je nu 2, 6, 26 of 62 bent, er is altijd een cursus die bij je past. Peuters en kleuters maken spelenderwijs kennis met dans en muziek, afgestemd op hun belevingswereld. Kinderen in de basisschoolleeftijd leven zich uit in vrolijke danslessen of spannende theatermomenten. Tieners die hun talent willen verdiepen of een eerste stap richting een dansopleiding willen zetten, kunnen kennismaken met ons aanbod. Ook volwassenen zijn van harte welkom om het plezier van dans, theater of een sportieve les te ervaren. Of je nu iets nieuws wilt leren of een oude passie wilt herontdekken: iedereen is welkom!

Aanmelden en voorwaarden

Heb je een cursus gezien die je graag wilt uitproberen? Meld je dan eenvoudig aan via de button onderaan deze pagina. Deelname aan de Open Huisweek is gratis. Voor de muzieklessen geldt een uitzondering: hier zijn kosten aan verbonden.

Meld je aan voor een proefles

Welkom!

Van harte welkom bij The Blueprint, de eindvoorstelling 2026 van de opleidingen Urban en Show Allround van Rijn IJssel. Fijn dat je vandaag aanwezig bent om samen met ons het resultaat te beleven van een jaar vol groei, toewijding, creativiteit en lef. Deze voorstelling markeert niet alleen het einde van een intensief studiejaar, maar vooral een belangrijk moment in de ontwikkeling van de studenten als makers, performers en jonge professionals.

The Blueprint is een eindvoorstelling waarin twee opleidingen elkaar ontmoeten vanuit hun eigen fundament. Twee werelden, twee talen, één gedeelde oorsprong: dans als expressie, ambacht en noodzaak.

Wij zijn trots op wat hier vanavond op het podium staat. Trots op de energie, de kwetsbaarheid, de kracht en het vakmanschap die de studenten met jou delen. Wij nodigen je uit om mee te gaan in hun verhalen, je te laten verrassen en te genieten van alles wat zij hebben opgebouwd.

Veel plezier bij The Blueprint.


Programma

Opening

Choreografie: Robin Benjamin, Isabel Hoiting, Renzo Pepers
Dansers: Show 3 en Urban 3

Mein Herr 

Choreografie: Charley Hennessy
Dansers: Show 3

The art of temptation

Een speelse en mysterieuze viering van vrouwelijkheid. Met een knipoog naar verleiding draait dit nummer niet om bekeken worden, maar om zelfvertrouwen, kracht en regie. Elegant, uitdagend en onweerstaanbaar, waarbij de vrouw altijd centraal staat in haar eigen kracht.

Choreografie: José Neuts, Erwin van der Wouw, Charley Hennessy en Sascha Lekatompessy
Dansers: Show 3 en Urban 3

Roots Interwined

Even after the storm broke her, she’s still bearing fruit.
A new point of view. Newness wouldn’t be possible without the break. Unique. Hold the broken. Purpose. Finding joy in the Hardships. New Perspective.

Choreografie: Tara Masimer
Dansers: Show 1

NON SFOGO

NON SFOGO onderzoekt de weg van impuls naar uiting. Hoe reageren we op wat ons raakt? Houden we het binnen of brengen we het direct naar buiten? De choreografie beweegt tussen verstikking en ontlading en laat zien hoe aangeleerde patronen ons sturen. Van onderdrukking en angst naar confrontatie en reactie. Langzaam maar onhoudbaar vinden uitingen hun weg naar buiten.

Choreografie: Aida Bloemhard en Tahnee Masala
Dansers: Show 2

Self Love & Independence

Showing strenght, fierceness and elegance. Time goes slow when hung up. Time can bebetter spend that’s why you choose yourself!

Choreografie: Deborah Verberkt
Dansers: Show 1

Is it a Crime?

Choreografie: Sascha Lekatompessy
Danser: Nickita Schiphorst

Somatized

Mijn dans weerspiegelt het normale leven voordat somatisatie je overneemt als mens. Somatisatie is wanneer men mentale pijn/last/irritatie als fysiek gaat ervaren. In fase 1 van mijn dans gaat het goed, er is geen dreiging, dansers ‘leven hun leven’. Fase 2 is wanneer het proces begint, de gedachtes te veel worden en de fysieke pijn al zichtbaar is. Fase 3 is het originele stuk. De helft van de dansers weerspiegelt mentale pijn en de andere helft weerspiegelt het fysiek ervaren van die pijn.

Choreografie: Jolien Schuurman (winnaar open podium 2026)
Dansers: Kim van Oudheusden, Jazlynn Altena, Noor Leenders, Ammelie van Kampen, Fiep Bisschop, Loïs Frings, Denise Dorland, Jolien Schuurman en Rêve van Wersch

Fumbling Prayer

This choreography explores the search for hope in times of inner turmoil. Inspired by the idea of prayer as something that arises when words or control are no longer enough, the work moves between stillness and chaos, control and surrender. Through a physical and emotional movement language, a journey unfolds towards surrender, connection, and presence. In the end, light appears within the darkness — not as a solution, but as a symbol of connection and presence.

Choreografie: Sophia Mason
Dansers: Jolien Schuurman, Anna Kappen, Jazzlyn Altena, Maya Song, Karlijn Giethoorn, Door Smith, Benthe De Jong, Meghan Rozema en Lotte van den Bosch

LAUT
De zee in ons

Een verkenning van de gelaagdheid van het vrouw-zijn;
hoe haar zachtheid zich ontvouwt tot kracht. Zoals de zee, een weerspiegeling van haar dieptes en de stroming van het leven.
Deze choreografie is een expanded versie van een bestaand duet. Het resultaat is een choreografie die voortbouwt op de essentie van het oorspronkelijke duet, terwijl het tegelijkertijd een nieuw en zelfstandig artistiek werk vormt.
De muziek gecomponeerd door Joris Titawano.

Choreografie: Sascha Lekatompessy en Moya Wenno
Dansers: Mare Zoutenbier, Noa Brethouwer, Doa Yücesan, Loïs Frings, Dilayla Konük, Isa Mostert, Shivan Tanasale, Lizzy Leha en Simone Steetzel

Architect of Desire

In een wereld die overspoeld wordt door lawaai en de constante schreeuw om aandacht, kiest Architect of Desire voor de absolute stilte van focus. Het stuk weerspiegelt de vrouw in totale controle over haar eigen instincten. Door volledig in haar dark feminine energy te zakken, creëert zij een krachtveld van puur verlangen waar niemand om heen kan. Ze claimt haar rol niet; ze is het ontwerp. She is the blueprint.

Choreografie: Isabel Hoiting
Dansers: Rêve van Wersch, Anne Straus, Jette Berghuis, Denise Dorland, Amelie van Kampen, Yse Bijlsma, Sofie Tijlhuis, Nickita Schiphorst, Luna Veldhuis, Fiep Bisschop en Esmee van Uden

¡Azúcar!

Letterlijk het Spaanse woord voor suiker, maar binnen de Latinmuziek een uitroep van energie, passie en levensvreugde. In de salsawereld wordt het vaak geroepen als aanmoediging: voel de muziek, geef je over aan de energie en geniet van het moment.

Choreografie: Erwin van der Wouw en Eileen Straatman
Dansers: Show 3
Latin extra’s: Owen Sanders, Jits Agema, Stefan Hazekamp, Siem Hendriks Vettehen, Dylan Dekker, Vince Gräffner en Daley Monte

Buiging

Choreografie: Erwin van der Wouw
Dansers: Alle Show klassen

 

PAUZE

 

When the Music Holds us

A jazz café becomes a quiet crossroads where different lives intersect; their dance unfolding in the spaces between notes. Misunderstandings, longing, and connection drift through the air, but by the final note, what remains is a fragile sense of unity—unspoken, but shared.

Choreografie: Ruben Chi
Repetitor: Sefanja Timisela
Dansers: Urban 3

AL(L)ONE

Verschillende groepen, niet met elkaar maar tegenover elkaar — dat is wat onze maatschappij vandaag de dag vaak kenmerkt. Overal lijkt verdeeldheid te ontstaan, waarbij verschillen worden uitvergroot en verbinding naar de achtergrond verdwijnt.

In dit stuk brengen we deze verdeeldheid en de dynamiek tussen verschillende groepen tot leven. Tegelijkertijd volgen we een innerlijk proces, waarin de vraag centraal staat: wie ben je, waar kom je vandaan en waar beweeg je naartoe? Binnen de confrontatie met de ander ontstaat ook een confrontatie met jezelf.

Gaandeweg groeit het besef dat we, ondanks onze verschillen, veel met elkaar delen. De groepen komen samen en vormen uiteindelijk één geheel, waarin niet alleen verbinding met elkaar, maar ook met jezelf centraal staat.
De kern van onze boodschap is helder: richt je op wat ons verbindt in plaats van wat ons verdeelt. Want juist door zowel de ander als jezelf te begrijpen, komen we samen verder dan alleen.

Choreografie: Romy Stark en Joel Westerveld
Dansers: Urban 1

Layers of us

Layers of us gaat over de zoektocht naar jezelf binnen een groep. Geïnspireerd op cyphering binnen street en club cultuur. Wanneer neem je ruimte, wanneer geef je ruimte? Wanneer zie ik een ander, wanneer word ik gezien? Elkaar en jezelf zien voor wie je echt bent, en daarmee volledig in hen eigen licht durven te stappen.

Choreografie: Noor Jayani en Robin Benjamin
Dansers: Urban 2

Escape the Noice

Eén van de hoofdrolspelers verbeeldt aan het begin van de choreografie iemand die, via een koptelefoon, voortdurend wordt overspoeld door de negatieve stemmen en verwachtingen van de buitenwereld. De andere dansers vertegenwoordigen de druk, emoties en chaos die vanuit die wereld op hen afkomen. Gedurende het stuk wordt zichtbaar hoe deze constante stroom van negatieve invloeden hen beïnvloedt en probeert te beheersen.

Naarmate de choreografie zich ontwikkelt, vindt de hoofdpersoon een manier om zich los te maken van die stemmen en niet langer alles van de buitenwereld binnen te laten komen. Hierdoor ontstaat een gevoel van vrijheid en kracht. Aan het einde draait de dynamiek zelfs om: de dansers die eerst de druk en negativiteit uitbeeldden, raken nu zelf uit balans en onder druk.

The Blueprint van dit stuk is om to laten zien: How To Escape the noise in our head?

Choreografie: Imaury Dos Santos Moreno Horta
Dansers: Urban 1

Out of reach

De verloren grip op waardevolle herinneringen. Een herinnering te waardevol om kwijt te raken. Je bent je grip verloren op die ene herinnering. Je probeert het telkens weer op te zoeken maar het is niet te vinden. Je loopt er telkens net voorbij. Je hebt hoop voor grip, maar het blijft uit bereik. Je blijft zoeken en zoeken en zoeken. Je kan de herinnering voelen… Maar het moment dat je het denkt te zien, verdwijnt het weer.

In boosheid en frustratie probeer je los te laten. De wanhoop en teleurstelling kruipt op en neemt over. Je vraagt je af: waarom iets zoeken wat niet gevonden wilt worden? Accepteer het. De frustratie moet eruit. Laat het zien, laat het horen, laat het voelen. Je weet dat je het moet loslaten maar toch maakt het je gek. Hoe ga ik zonder verder?

Choreografie: Shivan Tanasale (winnaar open podium 2026)
Dansers: Lily Dautzenberg, Sofie van Elk, Saphira Gayet, Lorna Janssen, Anna Kappen, Lizzy Leha, Shivan Tanasale, Guusje Vogel, Doa Yücesan en Mare Zoutenbier

Full Volume

Dit stuk onderzoekt de term vrijheid voor de vrouw. Hoe voelt het om als vrouw onderdrukt en beperkt te worden door verschillende aspecten. Door middel van beweging toont het stuk de strijd tussen jezelf inhouden en jezelf volledig durven bevrijden binnen de community van vrouwen zelf. Geen stijgende lijn maar, één met pieken en dalen. Explosie van vrijheid, empowerment en zelf bezit. Het stuk draait om vrouwen die hun ruimte in nemen en durven te bestaan zonder grenzen.

Choreografie: Precious Alvares
Dansers: Georgia van Veldhuizen, Eva Ogink, Marina de Wit Mendez, Esra Bouius, Annika Borsoi, Anna Postma, Erinn Graaskamp, Kim Huis in ’t Veld, Evana Madueke, Kajal Bhugoea, Eligeorah Deneus

Mindshift

Mindshift explores control, influence, and the constant shift of perspective shaped by society and social pressure. Through popping and group dynamics, the piece shows how people are unconsciously controlled, manipulated, and transformed by the world around them — questioning whether individuals truly think for themselves, or become who society expects them to be.

Choreografie: Herrold Anakotta “Herrie the Robot”
Dansers: Tess van Veen, Indy Dreczko, Sofie van Elk, Andrea van Ewijk, Zarah Wessels, Indy Voordouw, Daniël Klein, Vince Gräffner, Dewi Kessels, Tyra Rum, Sofia Lans, Alysee Lammers, Charlotte van Haperen, Stefan Hazenkamp, Noa Nahumarury, Amber Jalloh, Siwaquela Hallatu, Indy Nelissen

Fountain of Sound

In mijn concept wil ik de bron van dans naar voren laten brengen: MUZIEK. Door middel van spots wil ik verschillende momenten creëren waar de studenten mee worden getrokken in een spot en zich over laten geven door de muziek. Uiteindelijk komen ze samen als één alsof de muziek hun samen heeft gebracht. De show draait voor mij om de speelse en sociale kant van dans te accentueren.

Choreografie: Mezack Sahetapy
Dansers: Saphira Gayet, Daley Monte, Clarice Soffner, Kris Philips, Deva Meijers, Isis Snel, Felix Chiu, Lily Dautzenberg, Lorna Janssen

Hypest Cypher

Muziek/DJ: Romy Stark

Finale

Choreografie: Gino Jagessar
Dansers: Alle Urban klassen


Dansers

Show Allround 1
Jits Agema, Jazlynn Altena, Sarah Bos, Sven Brockötter, Indy Driessen, Marit Gilhuis, Mayke Hoeijmakers, Estelle Hornstra, Amelie van Kampen, Noor Leenders, Marit Lijkendijk, Kim van Oudheusden, Noa Overbeek, Nylah Rakitow, Maud Reijs, Meghan Rozema, Suus Ruesink, Owen Sanders, Marthe Slaar, Maya Song, Cato Verdeyen, Rosalie Worm

Show Allround 2
Dimphy Backer, Mees Bergsma, Fiep Bisschop, Lotte van den Bosch, Sayenne Capriles, Merthe van Coevorden, Danique Deitz, Denise Dorland, Loïs Frings, Daan Gerrits, Siem Hendriks Vettehen, Kim Huis in ’t Veld, Anna Kappen, Sarah Mijnen, Gioia Oostveen, Liv Roes, Isabella van Ruler, Iris Schreurs, Jolien Schuurman, Door Smith, Davinia Thomassen, Esmee van Uuden

Show Allround 3
Jette Berghuis, Yse Bijlsma, Karlijn Giethoorn, Bente de Jong, Isa Mostert, Lynn Oost, Evie Oosterlaar, Lisa Schaufeli, Nickita Schiphorst, Anne Straus, Sofie Tijhuis, Jara Velden, Luna Veldhuis, Rêve van Wersch

Urban 1
Loïs Adomako, Santiago van den Broek, Dylan Dekker, Eligeorah Deneus, Indy Dreczko, Saphira Gayet, Delara Geertsema, Vince Gräffner, Amber Jalloh, Tatjana Op de Kamp, Saar Kramer, Hannah Kruit, Zoë Kuster, Robin Mac Lennan, Destiny Maraş, Indy Nelissen, Tess Ockhuizen, Marieke te Paske, Gale Poomkitisawat, Anna Postma, Danae Swart, Tess van Veen, Marina de Wit Mendez, Doa Yücesan, Isis Zoutenbier

Urban 2
Kajal Bhugoea, Annika Borsoi, Felix Chiu, Lily Dautzenberg, Erinn Graaskamp, Siwaquela Hallatu, Lorna Janssen, Viki Kalán, Dewi Kessels, Daniël Klein, Alysée Lammers, Lizzy Leha, Evana Madueke, Zazoe Makkinje, Daley Monte, Noa Nahumarury, Eva Ogink, Kris Philips, Tyra Rum, Isis Snel, Shivan Tanasale, Guusje Vogel, Indy Voordouw, Zarah Wessels, Naomie Wilms, Mare Zoutenbier

Urban 3
Ruveyda Altunok, Esra Bouius, Noa Brethouwer, Sofie van Elk, Andrea van Ewijk, Charlotte van Haperen, Stefan Hazenkamp, Dilayla Konuk, Sofia Lans, Deva Meijers, Clarice Soffner, Simone Steetzel, Georgia van Veldhuizen


Productieteam

Producent: Hanneke van der Weele, Studio26
Regie en conceptontwikkeling: Sascha Lekatompessy
Artistieke leiding: Sascha Lekatompessy, Erwin van der Wouw

Technische productie: Henri Paarhuis
Productie leiding: Martine de Bos
Showcaller: Erwin van der Wouw
Planning, kostuums en styling: Monique Leppers
Stagemanager: Martine de Bos
Assistent stagemanagers: Tom Heinen, Lucia van Gelder
Runner: Mees Broekhuizen
PR, marketing: Merel IJpelaar en Susanne Beek
Illustrator Beeldmerk: Sasha Pak
Ondersteuning kostuums: Charlotte Hensen, Collin Graven, Sue van Golden, Suze  Kielstra, Bibi Maasen

Video regie: Sascha Lekatompessy
Director of Photography: Roland Delderfield
Video edit: Siske Thewissen
Video assistant: Ruveyda Altunok

Pre-show

The Blueprint
Choreografie: Sascha Lekatompessy en Charley Hennessy
Dansers: Show Allround 1 en Urban 1


Wil je meer weten over de dansopleidingen Show Allround en Urban? Klik hier!

Droom jij van een plek op een van de dansopleidingen bij Rijn IJssel?

Wil jij auditie gaan doen voor de dansopleidingen Show Allround en Urban, die wij samen met Rijn IJssel aanbieden? Bereid je dan optimaal voor en doe mee aan onze auditietraining!

Tijdens deze auditietraining op 17 januari 2027 word je intensief begeleid door docenten die zelf ook in de auditiecommissie zitten. Zij weten precies waar op wordt gelet en coachen jou op techniek, performance, presentatie én mindset. Geen standaard lesdag, maar een dag waarin jij leert hoe je het beste uit jezelf haalt en hoe jij jezelf overtuigend laat zien tijdens een auditie.

Auditietraining dansopleiding Urban

De auditietraining is een coachende training waarin je kennismaakt met de docenten en stijlen die je kunt verwachten op de auditie voor de opleiding danser Urban. Je wordt begeleid in hoe je het beste in een auditie kan staan, krijgt verschillende tools en lessen in choreografie én freestyle.

  • Coaching en les binnen choreografie
  • Verdieping in freestyle
  • Inzicht in wat de auditiecommissie zoekt binnen de opleiding
  • Eerlijke, respectvolle feedback waar jij mee aan de slag kunt gaan om je voor te bereiden op de audities

Auditietraining Show Allround

In de auditietraining Show Allround ontdek je hoe een auditie voor deze opleiding is opgebouwd en wat er van jou wordt verwacht. Je wordt stap voor stap gecoacht in hoe je een les en choreografie benadert, hoe je jezelf laat zien en hoe je omgaat met feedback.

  • Coaching op basis techniek, houding en bewegingskwaliteit
  • Werken aan choreografie en performance binnen verschillende stijlen
  • Leren hoe je informatie oppikt en toepast tijdens een auditie
  • Persoonlijke feedback waarmee je gericht verder kunt oefenen

Praktische informatie

  • Data: 17 januari 2027
  • Locatie: Studio26, Larensteinselaan 26-d te Velp
  • Leeftijd: vanaf 14 jaar

Ben je geïnteresseerd in de auditietraining? Houd deze pagina in de gaten. Vanaf september staan hier de kosten en het aanmeldformulier.

Let op: Na aanmelding ontvang je uiterlijk 2 weken van te voren alle details van het programma per mail.

De magie achter filmgeluid…

Op zondag 7 juni neemt de Vooropleiding Dans je mee in de wereld van film, muziek en beweging. Weet jij het geheim achter films? Wat maakt een film waardoor de magie op het scherm tot leven komt?  Juist de sound effects en de soundtracks. Zonder muziek heb je geen goede films. Heel vroeger al toen er nog niet gesproken werd in films was de muziek al essentieel om de emoties op het beeld te versterken en te laten voelen aan het grote publiek. Laat je verrassen door deze voorstelling!

Praktische informatie

  • Datum: 7 juni
  • Tijd: 14:30 & 17:30
  • Locatie: Studio26, Larensteinselaan 26D, Velp

De voorstelling heeft inmiddels plaatsgevonden.

Stap in een wereld vol magie…

Op zaterdag 20 juni is het zover! Alle muziektheatergroepen van Studio26 bundelen hun krachten voor een bijzondere voorstelling: “De verdwenen kinderen”. Onder leiding van een van onze docenten Manon Lewin nemen onze talentvolle cursisten je mee op een onvergetelijke reis. Stap in een wereld vol magie, waar niks is wat het lijkt!

Wil jij je aanmelden als vrijwilliger? Scroll dan naar beneden!

Praktische informatie

  • Datum: 20 juni
  • Tijd: 15:00 uur
  • Locatie: Studio26, Larensteinselaan 26D, Velp

Let op: deze musicalvoorstelling is geschikt voor kinderen vanaf 2 jaar. Gekochte tickets kunnen niet worden geruild of terugbetaald.

Een avond vol live entertainment en gastronomie

Op 14, 15 en 16 april 2026 vond in Musis Arnhem een nieuwe editie van Dinnershow Goud plaats. Drie avonden lang namen we bezoekers mee naar A Night at the Café: een wereld waarin verhalen ontstaan, muziek nooit ophoudt en iedere ontmoeting onderdeel wordt van de voorstelling.

Tijdens deze dinnershow kwamen live entertainment, een vijfgangenmenu en een volledig gethematiseerde locatie samen. Daardoor ontstond een totaalbeleving waarin publiek en performers onderdeel werden van één doorlopend verhaal.

Het café kwam tot leven

Voor deze editie transformeerde de Muzenzaal van Musis Arnhem tot een sfeervol nachtelijk café. Bezoekers bevonden zich midden in het decor, terwijl dansers, zangers, muzikanten en performers de ruimte vulden met muziek, energie en verhalen.

Studio26 Evenementen ontwikkelde en produceerde Dinnershow Goud 2026 volledig in eigen beheer. Daarbij waren wij verantwoordelijk voor de volledige conceptontwikkeling, artistieke leiding, regie, evenementenproductie en technische realisatie van het

Waar twee werelden samen komen

De studenten van de dansopleidingen danser Urban en danser Show Allround van Rijn IJssel zijn op woensdag 17 en donderdag 18 juni te bewonderen in Musis Arnhem met hun eindvoorstelling ‘The Blueprint’. Voor sommigen markeert deze voorstelling het slotstuk van drie jaar ontwikkeling, voor anderen is het juist hun eerste grote stap op het podium, een moment waarop alles samenkomt.

The Blueprint is een eindvoorstelling waarin twee opleidingen elkaar ontmoeten vanuit hun eigen fundament. Twee werelden, twee talen, één gedeelde oorsprong: dans als expressie, ambacht en noodzaak.

Wil je meer weten over deze opleidingen? Bezoek dan de website van Rijn IJssel of lees hier meer over onze samenwerking.

Credits

Met werk van – Robin Benjamin, Renzo Peper, Ruben Chi, Deborah Verberkt, Aida Bloemhard, Tahnee Masela, Imaury dos Santos Moreno, Erwin van der Wouw, Frank Dietrich, Mezack Sahetapy, Herrie Anakotta, Isabel Hoiting, Sophia Mason, Precious Alvares, Sascha Lekatompessy, Moya Wenno, Joel Westerveld, Romy Stark, Noor Jayani, Tara Masimer, Eileen Straatman, Jose Neuts en Charley Hennessy.

Met eigenwerk van – Jolien Schuurman en Shivan Tanasale

Uitvoerend producent – Hanneke van der Weele, Studio26.